 |
| Apan av Kay Bojesen, daterad 1951. Foto: Nasjonalmuseet/Børre Høstland. Licens: CC-BY. |
Inom den rika floran av skandinavisk 1900-talsdesign intar Kay Bojesens (1886–1958) träfigurer en särställning. Medan många av hans samtida fokuserade på strikt funktionalism och industriell produktion, valde Bojesen – ursprungligen utbildad silversmed hos Georg Jensen – en annan väg. Hans designfilosofi präglades av en önskan att skapa objekt med själ och humor, där "linjerna ska le". Ingenstans blir detta tydligare än i hans kanske mest berömda skapelse: Apan, formgiven 1951.
Apan föddes ur Bojesens fascination för trä som material och hans unika förmåga att med enkla medel fånga ett djurs karaktär och väsen, utan att sträva efter naturalistisk realism. Tvärtom är Apans charm just dess stiliserade, nästan naivistiska form. Kroppen är reducerad till grundläggande geometriska former, men de rörliga lederna i armar och ben ger figuren ett liv och en interaktivitet som var banbrytande för sin tid, särskilt för ett objekt som balanserade på gränsen mellan leksak och dekoration.
Materialvalet var ursprungligen teak och limba, två träslag som med sina varma toner och tydliga ådring bidrog till Apans taktila och visuella attraktionskraft. Teakens hållbarhet och limbans ljusare kontrast skapade en dynamik i den lilla figuren. Varje apa sattes samman för hand, vilket underströk Bojesens hantverksmässiga ideal, även när objekten började serieproduceras. Denna känsla för kvalitet och detaljer är central för att förstå varför Apan, och Bojesens övriga träfigurer, har behållit sin popularitet genom decennierna.
Bojesens utgångspunkt var att design inte bara skulle vara vacker att se på, utan också väcka känslor och stimulera fantasin. Apan var tänkt att kunna hänga, sitta och klättra, att inta olika poser och därmed ständigt erbjuda nya uttryck. Den appellerade inte bara till barn som leksak, utan blev snabbt en älskad inredningsdetalj i designmedvetna hem under efterkrigstiden – en period då skandinavisk design firade stora triumfer internationellt. Apan representerade en mjukare, mer humanistisk och lekfull sida av modernismen.
Idag produceras Apan av Kay Bojesen Denmark (en del av Rosendahl Design Group). Dess status som designikon är oomtvistad. Kay Bojesens Apa är mer än bara en träfigur; den är ett stycke dansk kulturhistoria, en tidlös symbol för lekfullhet, hantverksskicklighet och den skandinaviska designens förmåga att skapa glädje och värme i vardagen. Den fortsätter att charma nya generationer och förblir ett bestående exempel på Kay Bojesens unika designvision.
Priset på Kay Bojesens Apa i Sverige och närliggande länder varierar beroende på flera faktorer, främst storlek, ålder (begagnad eller nyproduktion) och skick. För en nyproducerad Apa i den klassiska lilla storleken (ca 20 cm hög), tillverkad av Kay Bojesen Denmark, ligger priset hos auktoriserade återförsäljare (designbutiker, varuhus, etablerade nätbutiker) vanligtvis från cirka 1200 SEK och uppåt, beroende på träslag. Miniversionen är billigare, medan den större modellen (mellanapan) kostar betydligt mer.
På andrahandsmarknaden, för vintage-exemplar från mitten av 1900-talet, är prisbilden mer komplex. Tidiga apor i originalträslagen teak och limba, särskilt om de är i gott skick med fin patina och tydlig märkning, kan vara mycket eftertraktade samlarobjekt. Priserna på auktioner och hos specialiserade vintagehandlare kan då ofta överstiga nypriset avsevärt, ibland med flera tusen kronor, beroende på ålder, skick och proveniens. Slitage och eventuella skador påverkar naturligtvis värdet negativt. Generellt sett är efterfrågan stabil för både nya och äldre exemplar, vilket håller prisnivån relativt hög för denna designklassiker.